絕望的等待：戰(zhàn)后悲歌中的《特洛伊女人》戲劇大師鈴木忠志當(dāng)代演繹古希臘悲劇經(jīng)典 國家大劇院供圖 攝影高尚
中國網(wǎng)訊 6月22日晚，戲劇大師鈴木忠志作品《特洛伊女人》重磅亮相國家大劇院。鈴木利賀劇團(tuán)的演員們?cè)谖枧_(tái)上以震撼人心的身體能量為觀眾呈現(xiàn)出戰(zhàn)后絕望無助、苦難蒼涼的眾生相。整場演出充滿了日本傳統(tǒng)藝能的視覺元素和藝術(shù)底蘊(yùn)，同時(shí)又以古喻今地表現(xiàn)出當(dāng)代戲劇人對(duì)于戰(zhàn)爭等時(shí)代問題的深刻反思。
鈴木忠志導(dǎo)演作品《特洛伊女人》首演于1974年，由能劇演員觀世壽夫、新劇演員市原悅子、以及早稻田小劇場的演員白石加代子、鳶森皓佑出演。而在鈴木忠志離開東京，前往富山縣利賀村成立了鈴木利賀劇團(tuán)之后，《特洛伊女人》在1982年改版上演，并在首屆“利賀國際戲劇節(jié)”中演出。該劇以“嵌套”的敘述結(jié)構(gòu)，將古希臘同名悲劇的時(shí)代背景移植到了戰(zhàn)后的日本。全劇以一位老婦向眾神回憶家族命運(yùn)為開端，緩緩道出古希臘悲劇《特洛伊女人》中的故事。在當(dāng)晚的舞臺(tái)上，衣衫襤褸的“歌隊(duì)”從舞臺(tái)的四面八方緩緩走入，他們體態(tài)佝僂，踏著沉重的步伐走上舞臺(tái)。由齊藤真紀(jì)飾演的老婦隨歌隊(duì)登場，進(jìn)入古希臘神像的區(qū)域，在回憶中進(jìn)入“特洛伊的幻想”。齊藤真紀(jì)在劇中同時(shí)飾演了特洛伊王后赫枯巴和其女卡珊德拉，以日本能劇的表演形式完成了對(duì)西方故事的“東方式”詮釋。舞臺(tái)上的布景簡約卻莊嚴(yán)，曾經(jīng)輝煌的宮殿在屠城之后變?yōu)閿啾跉堅(jiān)?，王后赫枯巴正為失去的親人哀慟不已，希臘軍隊(duì)卻并沒有善罷甘休，不僅讓王室公主波呂克賽娜獻(xiàn)祭于戰(zhàn)死沙場的將領(lǐng)墳前，還俘虜了特洛伊大將赫克托耳之子。在勝利者的圍觀中，痛不欲生的祖母、母親、姐妹帶著對(duì)親人和家國的無盡哀思，懷揣著唯一可攜帶的一抔國土，踏上了未知的命運(yùn)之途。
在歐里庇得斯的《特洛伊女人》中，全劇并無明顯的戲劇動(dòng)作與沖突，只有婦女們?cè)跉埰频募覉@當(dāng)中傾訴對(duì)于國家滅亡的悲痛，以及對(duì)于未來的恐懼，并且隨著時(shí)間的進(jìn)展承受一次又一次的悲運(yùn)的打擊。鈴木忠志導(dǎo)演也表示：“在眾多的古希臘悲劇中，這是少見的戲劇性較弱的作品。其中最關(guān)鍵的戲劇性事件是特洛伊城的淪陷，這是整個(gè)故事的發(fā)生背景，劇中人物唯一的戲劇動(dòng)作就是對(duì)境遇的持續(xù)哀嘆。這就是為什么一些人會(huì)認(rèn)為這雖然是一部戲劇作品，卻毫無‘戲劇性’。但是作為一個(gè)戲劇人，我卻認(rèn)為沒有什么能比被迫等待和想象一個(gè)可悲無常又無法改變的命運(yùn)更具有戲劇性的了。很多二戰(zhàn)后的日本民眾也有著同樣的心境，正是這些想法促使我選擇了《特洛伊女人》這個(gè)文本。我想知道如果在舞臺(tái)上把場景置換成戰(zhàn)后廢墟上的日本幸存者，是否能再現(xiàn)《特洛伊女人》中的人物心情?！痹诋?dāng)晚的演出中，整部劇處理成了一位老婦的回憶與幻想，古希臘的特洛伊城與戰(zhàn)敗后的東京作為敘述背景相互交迭，盡管時(shí)空相隔，但戰(zhàn)后滿目瘡痍的痛心景象卻是相同的。鈴木忠志導(dǎo)演借由這種詮釋方式，以古希臘的戰(zhàn)爭悲劇來探討戰(zhàn)爭這一主題的當(dāng)下意義，令現(xiàn)場觀眾近距離觀賞了日本傳統(tǒng)藝能的同時(shí)，更隨老婦人一起走進(jìn)了蕭瑟悲涼的特洛伊城，直面戰(zhàn)爭的殘酷，從而引發(fā)對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)與生活的思考。
據(jù)悉，該劇將持續(xù)上演至6月24日，鈴木忠志導(dǎo)演的《酒神狄俄尼索斯》也將于6月27日至29日接棒上演，助力2017國家大劇院國際戲劇季，并在“東方魅力”板塊中繼續(xù)為觀眾呈現(xiàn)東西方戲劇的碰撞與交融。
